Fotoreportage von der Messe ARCHITECT@WORK Warschau 2025 ist eine dieser Veranstaltungen, die durch ihre Größe beeindruckt und sich dennoch einen intimen, raffinierten Charakter bewahrt. Es gab keine großen Bühnen oder spektakuläre Installationen, aber es gab eine Atmosphäre. Und eine sehr konkrete Idee hinter dem ganzen Arrangement.
Dies ist ein Beispiel dafür, was professionelle Eventfotografie in Warschau für mich bedeutet – reportageartig, diskret und voller Details. Das ist die Form der Berichterstattung, die auf Messen am besten funktioniert – wo Sie sowohl Fotos brauchen, die die Veranstaltung dokumentieren, als auch solche, die einen echten Imagewert haben.

Für einen Veranstaltungsfotografen war diese Kombination sowohl eine Herausforderung als auch eine Chance. Viel Schwarz, kontrastreiches Licht, Scheinwerferlicht – das sind keine Bedingungen, die Fehler verzeihen. Aber gerade deshalb war es die Mühe wert, eine gute Darstellung der Ereignisse vor Ort zu bekommen.
Denn es gab viel zu fotografieren. Sowohl die Stände selbst, die Begeisterung der Teilnehmer als auch die Ideen der Aussteller hatten viel zu bieten.
Über die Veranstaltung
- Datum und Ort: 28-29 Mai 2025, EXPO XXI Warschau
- Format: B2B-Messe für Architekten, Innenarchitekten, Hersteller und Händler
- Zahlen: über 200 Aussteller, 335 Produktneuheiten, 2.532 Besucher
- Thematisches Thema: Kreisförmige Horizonte
Bei dieser Veranstaltung geht es nicht um große Säle und laute Präsentationen. Hier geht es um den 1:1-Kontakt, den Dialog, einen mit Sensibilität gestalteten Raum. Und all das hat Auswirkungen auf den Umgang mit der Fotografie.
Meine Aufgabe
Ich wurde gebeten, zwei Sätze von Bildern vorzubereiten – mit unterschiedlichen Zielgruppen und Verwendungszwecken für die Materialien im Hinterkopf:
Für Besucher:
Die Atmosphäre der Veranstaltung, das natürliche Ambiente, die Gespräche, der Kaffee, die Treffpunkte. Ich habe Momente eingefangen, in denen die Teilnehmer wirklich anwesend waren – zuhörend, redend, erkundend.
Für Aussteller:
Sichtbarkeit der Marke, Besucherzahlen am Stand, Produktdetails und Interaktionen. Bei den Standpaketen habe ich mich darauf konzentriert, den Wert der Teilnahme zu zeigen – Markenbildung, Emotionen, Engagement der Besucher.
Für den Veranstalter:
Breitere Rahmen, die die Architektur der Ausstellungen, den Verlauf der Vorträge und die Afterparty – den lockeren, netzwerkenden Teil des Abends – zeigen. Dies sind Bilder, die das Image und die Arbeit für künftige Editionen aufbauen.
Bei meiner Arbeit hielt ich mich an die Regel: kein Aufbauen oder Anhalten der Aktion – ich wollte das Ereignis so einfangen, wie es wirklich war. Wenn die Situation es zuließ, gab es Zeiten, in denen sich jemand für ein Foto aufstellte oder ich locker eine kurze Aufnahme an einem Stand anbot. Alles geschah ganz natürlich, ohne Druck – immer mit Respekt für die Teilnehmer und ihr Wohlbefinden.
Als Teil der Fotoreportage haben wir auch Fotos vom Organisationsteam gemacht. Dies ist eine großartige Ergänzung – es zeigt die menschliche Seite der Veranstaltung und kann für PR-Aktivitäten, Danksagungen oder interne Kommunikation verwendet werden.
Ein kurzer Clip von der ARCHITECT@WORK Messe
Sehen Sie auch das Video von der ARCHITECT@WORK Messe
Zusätzlich zu den Fotos haben wir zusammen mit Maciek Starmach einen kurzen Werbeclip von einem Tag der Messe vorbereitet.
Was war hier aus der Sicht eines Fotografen besonders?
- Dunkle Umgebung und Scheinwerfer, die Präzision erfordern
- Kein klassisches ‚Schlüssellicht‘ – ich musste das Licht dort suchen, wo es natürlich fiel
- Viele Gespräche, Gesten, subtile Interaktionen – schwer zu wiederholen
- Mikrodetails: Materialtexturen, Hände, Emotionen, Beteiligung
Es ging nicht um schöne Bilder. Es ging um Atmosphäre. Es ging darum, jemandem, der nicht bei der Veranstaltung war , das Gefühl zu geben , dass er dabei war.
Was ist mir aufgefallen?
- KAPLA Ziegel Installation von Raffaele Salvoldi – eine wachsende Skulptur zwischen den Tribünen
- Wise Habit Bibliothek für nachhaltige Materialien – design + idea
- Licht im Kaffeebereich – subtil, stimmungsvoll, dankbar für die Kamera
Der Wert einer Fotoreportage aus der Sicht des Veranstalters
Eine gut durchdachte Fotostory ist mehr als ein Souvenir. Sie ist ein konkretes Marketinginstrument, das noch lange nach der Veranstaltung wirkt:
- Baut das Image der Ausgabe auf – Organisation, Klima, Programm, Umfang
- Arbeitet in sozialen Medien, Angeboten, Berichten und Werbung
- Bietet Partnern und Sponsoren einen Mehrwert – Sichtbarkeit und Kontext
- Hat Archivierungswert – dokumentiert die Entwicklung, unterstützt künftige Editionen
Es ist ein Material, das funktioniert, sobald die Lichter aus sind.
Lektionen für zukünftige Organisatoren
Wenn Sie eine Veranstaltung planen:
- Achten Sie auf das Licht – schon eine gut platzierte Lichtquelle kann die Atmosphäre der Fotos bestimmen
- Überdenken Sie den Platz – es lohnt sich, einen Platz zu lassen, der im Rahmen gut aussieht
- Betrachten Sie Fotos als eine Investition – die Arbeit an einer guten Aufnahme kann Monate dauern
Benötigen Sie Fotos von einer ähnlichen Veranstaltung? Ich produziere gerne Material, das nicht nur den Ablauf, sondern auch die Atmosphäre Ihrer Veranstaltung zeigt – und das noch lange nach der Veranstaltung für das Marketing funktioniert.
Dies ist nur ein Ausschnitt aus dem Material, das ich für den Kunden vorbereitet habe – unten zeige ich eine Auswahl von Bildern aus dem größeren Paket, das letztendlich an den Veranstalter und die Aussteller geht. In Wirklichkeit gibt es noch viel mehr Fotos – so dass es jedem freisteht, sie in Werbeaktionen, Zusammenfassungen und Mitteilungen zu verwenden.
Haben Sie Fragen oder möchten Sie über die Zusammenarbeit sprechen? Benutzen Sie das Kontakt-Formularoder werfen Sie einen Blick auf mein Angebot für Eventfotografie.









































































































